Rocío Matosas Etchebarne

artista visual - muralista - diseñadora de teatro

 
CV
   
El Arte Reciclado (upcycled art)    

Nada se pierde, todo se transforma.


Entender el arte y la creación desde la ética del ser humano comprometido con la sociedad y con su entorno, la visión creativa del artista puesta en favor de un mundo mejor.

A lo largo de mi carrera tanto como artista visual como diseñadora de teatro he realizado un profundo trabajo con materiales reciclados, elementos que han perdido su vida útil como lo que algún día fueron, esos que vamos juntando, guardando en un cajón. Voy por la vida recolectándolos, esto es algo de lo que soy aficionada desde niña, me recuerdo feliz revolviendo los cajones y los jarrones de mi abuela, buscando encontrar “algo”.

He aprendido a ver cada material desechado desde otra perspectiva, revelándome su posible potencial para formar parte de algo nuevo, redescubriendo sus formas y sus posibles usos. Cada elemento que llega a mis manos tiene su lugar predestinado, yo simplemente los uno y ellos se trasforman.
  artist rocio matosas
Rocio Matosas street art rocio matosas directora de arte Rocio Matosas artist

 

 

Nacida en Paysandú, Uruguay. Cursé Artes Plásticas en la Escuela Nacional de Bellas Artes de la Universidad de la República y Diseño de Teatro en la Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD) de Montevideo. En la actualidad resido en la ciudad de Lisboa, Portugal. En el correr de mi carrera profesional he trabajado en Uruguay, Argentina, Estados Unidos, España, Italia y Portugal.

 

ICON TEATROICON

Me he desarrollado como Directora de Teatro desde el año 1996 en las áreas de Escenografía, Vestuario, Iluminación, Atrezo, Marionetas y Títeres.

Premios

Premio Hugo 2012 a Mejor Musical Off por "Cachafaz" en Buenos Aires.

Premio HOLA a Mejor Espectáculo 2004 en la ciudad de Nueva York por la obra “Compañía”.

Premio a Mejor Iluminación en el Festival de Pequeño Formato de la Habana, Cuba (2002) con "La edad de la ciruela".

Premio ACE 2002 a Mejor Espectáculo en Nueva York con la obra "Encuentro de pies, faldas y tambores".

Premio HOLA 2003 a Mejor Espectáculo en Nueva York con la obra "Encuentro de pies, faldas y tambores".

Espectáculos

2017: “Cucina in Punta dei Piedi” Teatro dei Piedi. Dirigida por Laura Kibel. (Escenografía, vestuario, marionetas y objetos), Forlimpopoli, Italia.

2017: “Pericles” (Escenografía y vestuario) Dirigida por Claudio Hochman. TEM, Mortagua, Alentejo, Portugal.

2016: “Teatro dei Piedi” (Marionetas y objetos) Forlimpopoli, Italia.

2016: “Gosto de ti assim” (Cabezas de goma espuma) Dirigida por João Borges de Oliveira. Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2016: "A mãe". (Escenografía, vestuario , luces) Dirigida por João Borges de Oliveira. Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2016: "Josefina". (Escenografía, vestuario) Dirigida por Claudio Hochman. Teatro da Trinidade. Lisboa, Portugal.

2016: "Visa Lisboa". Experiencia performativa. Creación de Rocío Matosas (luces) , Guilherme Rodrigues (chelo) y Catalina Lescano (movimiento). PT.

2016: "123 Danza". Festival de danza contemporánea. (Productora ejecutiva local). Directora artística y curaduría de Catalina Lescano. Lisboa, PT.

2015-2016: "Boa Noite". (Luces) Poesía teatralizada con João Borges de Oliveira y Joana Tavares. Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2015: "Ver com o coração". (Infantil) (Escenografía, vestuario, luces) Dirigida por João Borges de Oliveira. Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2015: "Afonso Henriques". (Atrezzo) Dirigida por Hélder Costa. Teatro A Barraca. Lisboa, Portugal.

2015: "Liberdade im (possivel)". (Luces) Dirigida por João Oliveira. Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2015: "Mulher-Rainha". (Escenografía, vestuario , luces) Dirigida por Paulo Rocha. . Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal.

2014: “Utopia” (Escenografía, vestuario , atrezzo). Escrita, dirigida e intrepretada por Maria Simões. Saõ Miguel, Islas Azores, Portugal.

2014: “Carolina”,(Escenografía, vestuario , atrezzo, teatro de sombras) Escrita y dirigida por Maria Simões. Saõ Miguel, Islas Azores, Portugal.

2014: “Payasas en la red” (Vestuario , atrezzo). Escrita por Florencia Aroldi, dirigida por Tatiana Santana. Mar del Plata,  Argentina

2014: Festival Infantil de Necochea. (Coordinadora técnica). Organizado por Pakapaka y el Ministerio de Educación. Necochea, Argentina

2013: “Carolina” (Escenografía, vestuario , atrezzo, teatro de sombras). Escrita y dirigida por Maria Simões. Maldonado y Montevideo, Uruguay.

2012-2015: “Cachafaz” (Escenografía, luces). Escrita por Copi, dirigida por Tatiana Santana. Buenos Aires, Argentina.

2011-2012: “El malentendido” (Escenografía, luces). Escrita por Albert Camus, dirigida por María Duarte. Buenos. Aires, Argentina.

2011-2010: “Adorables criaturas(Escenografía, luces, vestuario, atrezzo). Dirección de Tatiana Santana. Buenos Aires, Argentina.

2007: “La edad de la ciruela(Escenografía, luces, vestuario, atrezzo). De Arístides Vargas, dirigida por Beatriz Córdoba. Nueva York, USA.

2004: "El lacayo fingido"(Luces, vestuario). Escrita por Lope de Vega, dirigida por Carlo Boso. Teatro del Finikito. Madrid, España.

2004: "Compañía"  (Escenografía, luces). Escrita por Eduardo Rovner, dirigida por Nelson Landrieu. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

2004 - 2002: “Locos de Contento” (Escenografía). de Jacobo Lagnser. Dirección: Daniel Marcove. Teatro Repertorio Español. Nueva York, USA

2003: "Edipo Rey" (Máscaras de cuero) Escrita por Sófocles, dirigida por José Oliveras. Nueva York, EE.UU.

2003: "En Barco de Papel" (Escenografía, luces, vestuario, atrezzo, marionetas). De P. García Gámez. Dirección: Yanko Bakulic. Teatro Iati. NY, USA.

2003: “The Good Doctor” (Vestuario). de Neil Simon. Nueva York, USA.

2002-2001: "The mayor's limo" (Vestuario, luces). Escrita por Mark Nassar, dirigida por Santo Fazio. Downtown Theater Club. Nueva York, USA.

2002: “La edad de la ciruela” (Escenografía, luces, vestuario, atrezzo). De Arístides Vargas, dirigida por Beatriz Córdoba. Teatro Iati. Nueva York, USA.

2002: "Encuentro de pies, faldas y tambores" (Luces). Creada y dirigida por Carlos Bedoya y Paulette Beauchamp. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

2002: “Boogie Rican Boulevard" (Luces). Escrita por Caridad de la Luz, dirigida por Nelson Vazquez. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

2002: "Hamlet" (Luces). Escrita por William Shakespeare. Nueva York, USA.

2002: "24 Hour Lucille" (Escenografía , luces). Escrita y dirigida por Mayra Vega. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

2001: "Compañía" (Luces, escenografía, vestuario) Escrita por Eduardo Rovner, dirigida por Nelson Landrieu. Teatro Iati. Nueva York, USA.

2001: "Da Spanish Mob" (Luces). Escrita por Nelson Vázquez y Michael del Río. Dirección: Alba Oms. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

2001: “Monte Calvo" (Luces). Escrita por Aníval Jairo Niño, dirigida por Nelson Landrieu. Teatro La Tea. Nueva York, USA.

1997: "Comedia de las equivocaciones" (Luces y atrezzo) de W. Shakespeare. Dirigida por Dumas Lerena. Montevideo, Uruguay.

1997: "Óbito" (Luces). Escrita por Javier Daulte, dirigida por Emiliano Béjar. Teatro Agadu. Montevideo, Uruguay.

1997: "Hamlet" (Máscaras de cuero) de W. Shakespeare. Dirigida por David Hammond. Teatro Alianza. Montevideo, Uruguay.

1996: "La vereda es libre" (Luces). Escrita y dirigida por Rosana Spinelli. Teatro el Galpón. Montevideo, Uruguay.

 

ICON EXPOSICIONESICON

Como Artista Visual trabajo en upcycling art en esculturas, instalaciones y arte textil. Pintura e ilustraciones, diseño digital.

icono "Crisálida". Esculturas. Fábrica Braço de Prata, Lisboa, Portugal - 2016

icono "Baleia". Instalación. Azores Fringe Festival. Horta, Isla de Faial, Azores, Portugal, 2016.

icono "Bestiario II". Esculturas. Azores Fringe Festival. Horta, Isla de Faial, Azores, Portugal, 2016.

icono "Arte pelos Direitos das crianças". Pintura. Exposición colectiva. Galería Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal, 2016.

icono "Bestias da Montanha II". Esculturas. Montanha Pico Festival. Madalena, Isla de Pico, Azores, Portugal, 2016.

icono "Mulheres com História". Esculturas. Galería Boutique da Cultura. Lisboa, Portugal, 2015.

icono "Guardião da Montanha". Escultura al aire libre. Festival Montanha. Madalena, Isla de Pico, Azores, Portugal, 2015.

icono "Bestias da Montanha". Esculturas. Montanha Pico Festival. Madalena, Isla de Pico, Azores, Portugal, 2015.

icono"Bestiario". Dibujos, Pinturas y Esculturas. Arco 8. Ponta Delgada, Isla de São Miguel, Azores, Portugal, 2014.

icono Pinturas. Espacio Guides. Madrid, 2004.

icono Dibujos, Pinturas y Esculturas. Centro Cultural CSV. Nueva York, USA, 2003.

Pinturas y Esculturas. Excel Gallery. Nueva York, USA, 2003

Esculturas. "Kabildo del Arte". Universidad de Nueva York. NY, USA, 2000

Esculturas. Galaxy d'art Gallery. Nueva York, USA, 2000

Dibujos y Pinturas. "The Alchemist Exhibition". CSV. Nueva York, USA, 2000

Esculturas. "International Art Show". Centro Cultural Charas. NY, USA, 2000

Instalación. "Kabildo del Arte". A. of Arts & Dance (BAAD). NY, USA, 2000

icono Esculturas. "Nosé". Centro Cultural Atlántida. Atlántida, Uruguay, 1998.

icono Pinturas y  Esculturas. Patio colonial “El Telégrafo”. Paysandú-Uruguay, 1997.

Esculturas. Escuela de Diseño. Montevideo, Uruguay, 1997

Pinturas. Exhibición. Galería Patio Colonial "El Telégrafo". Paysandú, Uruguay, 1991

Pinturas. Centro Cultural Nuestra Señora del Rosario. Paysandú-Uruguay, 1991.

 

MURALES - STREET ART

Desde 1992 a la actualidad he realizado más de 300 murales. En el año 2016 fuí Coordinadora Artística y Formadora en el Proyecto Criar Mudança através de Arte Urbana y formadora en Aulas de Arte Urbano para jóvenes de Boutique da Cultura y Crescer a Cores, dentro del programa Bip/Zip de la Cámara Municipal de Lisboa, Portugal.

Algunos de los últimos son:

2017- “Pachamama”, Taller con niños del Jardín de Infantes de Madalena. Azores Fringe Festival, Isla de Pico, Azores, Portugal

2016- “La noche”, Passodarte International Busker Festival, Crato, Portugal

2016- “Indra Gagui”,
Taller con niños del Jardín de Infantes Crescer a Cores. Proyecto Criar Mudança através de Arte Urbana, Barrio Padre Cruz, Lisboa, Portugal

2016- “Crescer a cores”
, Proyecto Criar Mudança através de Arte Urbana, Barrio Padre Cruz, Lisboa, Portugal

2015- “Bosque encantado”,  Proyecto privado. Montevideo-Uruguay

2015- “Flora azorica”, Azores Fringe Festival, Pico, Açores, Portugal

2015- “Guardião da Montanha”, (Escultura efímera al aire libre) Montanha Pico Festival, Açores, Portugal

2014- “Mãe da Água”
, Proyecto privado, Ribeira Grande, São Miguel, Açores, Portugal

2014- “Baco”, Azores Fringe Festival, (Mural con mayor longitud -120 mts- realizado por una persona de las Islas Azores) Madalena, Pico, Açores, Portugal

2014- "Universo creativo". Paysandú, Uruguay

2013- "La vida misma". Montevideo, Uruguay


WORKSHOPS

2016- Aulas de Arte Urbano. Proyecto "Criar mudança através de arte urbana". Boutique da Cultura y Crescer a Cores. Lisboa, Portugal.

2015- Diseño de Vestuario. Paysandú, Uruguay.

2015- Arte con materiales reciclables para niños. Paysandú, Uruguay.

2015- Fieltro para niños. Montevideo, Uruguay.

2014- Costura creativa. Ponta Delgada, São Miguel, Azores, Portugal.

2014- Escenografía - El escenario como elemento. Ponta Delgada, São Miguel, Azores, Portugal.

2014- Taller de Creación artística para niños y jóvenes. Paysandú, Uruguay.

2008- Taller de dibujo y pintura para las reclusas y sus hijos de la Cárcel de Cabildo. Montevideo, Uruguay.

2005- Taller de expresión artística. Clases particulares para jóvenes. Madrid, España.

2005- Taller de pintura. Centro de Adultos de la Comunidad de Madrid. Madrid, España.

 

 

 
     

 

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Galería de Arte

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Diseño teatral

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Prensa

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